Pianist
Pianiste franco-russe, Elizaveta Frolova déploie un univers où la puissance se conjugue à une remarquable attention au son, à ses couleurs et à ses résonances. Saluée pour la luminosité de son jeu, son lyrisme et sa présence scénique, elle possède cette capacité singulière à faire coexister fougue et intériorité, virtuosité et économie du geste. La presse a notamment souligné son art de jouer avec « les limites entre son et silence », tandis que ses interprétations de Rachmaninov et Scriabine ont été rapprochées de la grande tradition pianistique de Vladimir Horowitz.
Née à Moscou, Elizaveta Frolova commence le piano à l’âge de six ans à l’École de musique Rostropovitch. Elle poursuit sa formation au Collège académique de musique du Conservatoire Tchaïkovski de Moscou auprès de Vera Chorochina, issue de l’école de Heinrich Neuhaus, et y obtient son diplôme de concert avec les plus hautes distinctions. Elle rejoint ensuite le Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris, où elle étudie auprès de Jacques Rouvier et obtient son master. Parallèlement, elle se perfectionne auprès d’Igor Lazko à la Schola Cantorum de Paris, avant de poursuivre ses études au Conservatoire Giuseppe Verdi de Milan dans la classe de Giovanni Bellucci.
Lauréate de nombreux concours internationaux, parmi lesquels les concours Yakov Flier et de Musique Russe à Moscou, Maria Yudina à Saint-Pétersbourg, Alexandre Scriabine et Nikolaï Rubinstein à Paris, ainsi que plusieurs concours internationaux en France, en Allemagne, en Suède et en Italie, elle développe très tôt une carrière internationale.
Elizaveta Frolova s’est produite dans des salles telles que la Grande Salle du Conservatoire Tchaïkovski de Moscou, la Salle Rachmaninov à Moscou et la Salle Cortot à Paris, et est régulièrement invitée dans des festivals internationaux. Ses concerts l’ont menée en France, en Russie, en Belgique, en Italie, en Grèce, en Pologne, en Allemagne et en Suède. Ses interprétations ont également été diffusées à la radio et à la télévision dans plusieurs de ces pays.
Le récital occupe une place centrale dans son parcours artistique. Son répertoire, qui s’étend de la musique baroque à nos jours, témoigne d’une curiosité musicale qui dépasse les frontières d’écoles et d’époques. En 2019, elle en donne un aperçu avec l’album Les Siècles de Piano, réunissant des œuvres de Bach, Rameau, Debussy, Chopin, Liszt, Tchaïkovski, Rachmaninov et Scriabine.
Shigeru Kawai Artist, Elizaveta Frolova partage aujourd’hui sa carrière de concertiste avec la transmission. Elle donne régulièrement des masterclasses et enseigne au Conservatoire de Rueil-Malmaison. En 2022, elle a également cofondé à Moscou le premier Concours Rachmaninov, dont elle a présidé le jury, avec le soutien d’Alexandra Conus Brochard, arrière-petite-fille du compositeur.
De Bach à Scriabine, son approche demeure guidée par une même recherche : faire de la virtuosité non une fin, mais le moyen d’une expression libre, où la maîtrise du clavier laisse toute sa place au lyrisme, à la couleur et à l’intensité de l’émotion.
French-Russian pianist Elizaveta Frolova brings together power and a remarkable sensitivity to sound, colour and resonance. Praised for the luminosity of her playing, her lyricism and her stage presence, she has a distinctive ability to combine intensity with introspection, and virtuosity with economy of gesture. Critics have highlighted her ability to explore “the boundaries between sound and silence,” while her interpretations of Rachmaninov and Scriabin have been associated with the great pianistic tradition of Vladimir Horowitz.
Born in Moscow, Elizaveta Frolova began studying the piano at the age of six at the Rostropovich School of Music. She continued her training at the Academic Music College of the Moscow Tchaikovsky Conservatory with Vera Chorochina, a representative of the Heinrich Neuhaus school, graduating with highest honours. She then entered the Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris, where she studied with Jacques Rouvier and obtained her master’s degree. At the same time, she furthered her studies with Igor Lazko at the Schola Cantorum de Paris before continuing at the Giuseppe Verdi Conservatory in Milan in the class of Giovanni Bellucci.
A prizewinner at numerous international competitions, including the Yakov Flier and Russian Music competitions in Moscow, the Maria Yudina Competition in St. Petersburg, and the Alexandre Scriabin and Nikolai Rubinstein competitions in Paris, as well as several international competitions in France, Germany, Sweden and Italy, she established an international career from an early age.
Elizaveta Frolova has performed at prestigious venues including the Great Hall of the Moscow Tchaikovsky Conservatory, the Rachmaninov Hall in Moscow and the Salle Cortot in Paris, and is regularly invited to international festivals. Her concert appearances have taken her to France, Russia, Belgium, Italy, Greece, Poland, Germany and Sweden. Her performances have also been broadcast on radio and television in several of these countries.
The piano recital holds a central place in her artistic career. Her repertoire, ranging from Baroque music to the present day, reflects a musical curiosity that transcends stylistic periods and traditions. In 2019, she offered a panorama of this repertoire with the album Les Siècles de Piano, featuring works by Bach, Rameau, Debussy, Chopin, Liszt, Tchaikovsky, Rachmaninov and Scriabin.
A Shigeru Kawai Artist, Elizaveta Frolova combines her performing career with a strong commitment to teaching. She regularly gives masterclasses and teaches at the Conservatoire de Rueil-Malmaison. In 2022, she also co-founded the first Rachmaninov Competition in Moscow, serving as President of the Jury, with the support of Alexandra Conus Brochard, the composer’s great-granddaughter.
From Bach to Scriabin, her artistic approach is guided by a constant pursuit: to make virtuosity not an end in itself, but a means of free expression, allowing lyricism, colour and emotional intensity to emerge through complete mastery of the instrument.
