Pianiste
Olga Chelova, née à Odessa, conjugue dans son jeu virtuosité technique, profondeur et imagination poétique. Elle commence le piano à l’âge de quatre ans. Elle se forme à la légendaire École Stolyarsky d’Odessa, qui a vu naître des musiciens de renommée mondiale tels qu’Emil Gilels et David Oistrakh. À dix-sept ans, elle y obtient son diplôme avec les honneurs et interprète, lors de son concert de fin d’études, le Concerto pour piano n° 2 de Johannes Brahms, un événement qui marque le début de sa carrière internationale. Après des études à la Hochschule für Musik, Theater und Medien de Hanovre puis à l’Université Mozarteum de Salzbourg, elle trouve son mentor déterminant en la personne du professeur Grigory Gruzman, à la Hochschule für Musik Franz Liszt de Weimar.
Olga Chelova est lauréate de plus de vingt concours internationaux en Allemagne, en Italie, en France, en Lituanie et en Ukraine. Elle collabore avec des chefs tels que Tadas Šileika, lors de la finale du Concours international de Druskininkai, où son interprétation exceptionnelle du Concerto pour piano n° 1 en mi mineur de Chopin lui vaut le Grand Prix, et Philippe Entremont, qui déclare à son sujet : « Olga est, sans aucun doute, un grand talent. »
Sa carrière de concertiste la conduit dans de prestigieuses salles européennes, parmi lesquelles l’Alte Oper de Francfort, le Grosses Festspielhaus de Salzbourg, la Tonhalle de Zurich, la Liederhalle de Stuttgart et l’Auditorium Parco della Musica de Rome. Elle est également invitée dans des festivals internationaux en Allemagne, en Italie, en France et en Suisse.
Son premier album est nommé en 2022 dans trois catégories aux Opus Klassik, reconnaissance de la singularité et de l’indépendance de sa démarche artistique. La critique salue son « extraordinaire maturité, sa passion intérieure et sa poésie métaphysique » (Musique Classique), ainsi que sa « clarté d’esprit et sa virtuosité sans faille » (Die Tonkunst).
Olga Chelova consacre également une part importante de son activité à la musique de chambre. Depuis 2024, elle se produit régulièrement en duo avec son professeur, Grigory Gruzman. Très remarqués par la presse de Francfort, ils enthousiasment le public à travers l’Europe par une complicité musicale caractérisée par une grande proximité, une profonde familiarité et une affinité spirituelle presque magique.
Olga Chelova est la fondatrice et directrice artistique du Mörfelden Music Festival, qu’elle a créé comme une plateforme destinée aux jeunes artistes. Le festival est devenu un rendez-vous vivant et incontournable de la vie culturelle des villes jumelées de Mörfelden-Walldorf, rayonnant bien au-delà dans toute la région Rhin-Main. Depuis deux ans, Olga Chelova reverse les cachets qu’elle perçoit dans le cadre de ce festival à des hospices pour enfants, témoignant ainsi de son engagement et de sa compassion envers les autres.
Parallèlement à sa carrière de pianiste, Olga Chelova mène également une activité de compositrice. Son opéra minimaliste ainsi qu’une cantate consacrée au thème du harcèlement ont reçu un accueil très favorable. Pour elle, la musique est l’expression d’une vision profondément humaniste : une musique profonde, limpide et portée par une sincérité intérieure.
Olga Chelova, born in Odesa, combines technical virtuosity, depth, and poetic imagination in her playing. She began studying the piano at the age of four. She trained at the legendary Stolyarsky School in Odesa, which has produced world-renowned musicians such as Emil Gilels and David Oistrakh. At the age of seventeen, she graduated with honors and, for her graduation concert, performed Johannes Brahms’s Piano Concerto No. 2, an event that marked the beginning of her international career. After studying at the University of Music, Drama and Media Hanover and later at the Mozarteum University Salzburg, she found her most influential mentor in Professor Grigory Gruzman at the Franz Liszt University of Music Weimar.
Olga Chelova is a prizewinner of more than twenty international competitions in Germany, Italy, France, Lithuania, and Ukraine. She has collaborated with conductors such as Tadas Šileika at the final of the Druskininkai International Competition, where her outstanding interpretation of Chopin’s Piano Concerto No. 1 in E minor earned her the Grand Prix, and Philippe Entremont, who said of her: “Olga is, without any doubt, a great talent.”
Her career as a concert pianist has taken her to prestigious venues across Europe, including the Alte Oper Frankfurt, the Grosses Festspielhaus in Salzburg, the Tonhalle Zurich, the Liederhalle Stuttgart, and the Auditorium Parco della Musica in Rome. She has also been invited to perform at international festivals in Germany, Italy, France, and Switzerland.
Her debut album received nominations in three categories at the 2022 OPUS KLASSIK Awards, recognizing the distinctive and independent nature of her artistic vision. Critics have praised her “extraordinary maturity, inner passion, and metaphysical poetry” (Musique Classique), as well as her “clarity of mind and flawless virtuosity” (Die Tonkunst).
Chamber music also occupies an important place in Olga Chelova’s artistic life. Since 2024, she has performed regularly as a duo with her professor, Grigory Gruzman. Highly acclaimed by the Frankfurt press, they have captivated audiences across Europe with a musical partnership characterized by remarkable closeness, profound mutual understanding, and an almost magical spiritual affinity.
Olga Chelova is the founder and artistic director of the Mörfelden Music Festival, which she established as a platform for young artists. The festival has become a vibrant and essential part of the cultural life of the twin towns of Mörfelden-Walldorf, with an impact extending throughout the Rhine-Main region and beyond. For the past two years, Olga Chelova has donated the fees she receives from the festival to children’s hospices, reflecting her commitment to others and her compassion.
Alongside her career as a pianist, Olga Chelova is also active as a composer. Her minimalist opera and a cantata addressing the theme of bullying have both been very warmly received. For her, music is the expression of a profoundly humanistic vision: music of depth and clarity, guided by a deep inner sincerity.
